poniedziałek, 2 września 2013
Wymagania edukacyjne MEN 2013/2014
III etap edukacyjny – Muzyka/ gimnazjum/
Cele kształcenia – wymagania ogólne
I. Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji. Uczeń posługuje się podstawowym zasobem pojęć i terminów muzycznych umożliwiającym samodzielną i zespołową aktywność wykonawczą, rozumienie prostych tekstów i prowadzenie rozmów o muzyce oraz samodzielne poszukiwanie informacji o muzyce.
II. Tworzenie wypowiedzi. Uczeń tworzy wypowiedzi, świadomie wybiera ich formę i sposób realizacji, posługując się różnymi mediami (gra, śpiew, taniec, słowo mówione i pisane, nagranie, narzędzia internetowe).
III. Analiza i interpretacja tekstów kultury. Uczeń jest świadomym wykonawcą i odbiorcą muzyki oraz uczestnikiem kultury muzycznej. Interpretuje wykonywane utwory zgodnie z tekstem, charakterem i funkcją muzyki; słucha muzyki, rozpoznaje i rozróżnia jej cechy, przedstawia i uzasadnia własny stosunek do słuchanego i wykonywanego repertuaru.
Treści nauczania – wymagania szczegółowe
I.Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji.
Uczeń: 1) odczytuje i stosuje w praktyce podstawowe sposoby zapisu muzyki, korzysta z programów komputerowych służących do nagrywania i przetwarzania dźwięku;
2) określa i rozróżnia podstawowe gatunki klasycznej muzyki wokalnej, wokalno-instrumentalnej i instrumentalnej, wybrane rodzaje muzyki jazzowej, rozrywkowej i etnicznej;
3) rozróżnia i klasyfikuje na podstawie źródeł dźwięku instrumenty muzyczne oraz rodzaje zespołów wykonawczych;
) stosuje podstawowe terminy dotyczące chronologii epok w historii muzyki i wskazuje kompozytorów reprezentatywnych dla kolejnych epok;
5) charakteryzuje wybrane tańce różnych narodów;
6) zna instytucje kultury muzycznej (miejsca wykonywania różnych rodzajów muzyki);
7) wykorzystuje źródła informacji o muzyce (słowniki i encyklopedie muzyczne, Internet).
II. Tworzenie wypowiedzi.
Uczeń:
1) gra lub śpiewa (forma aktywności muzycznej powinna być dostosowana do możliwości i zainteresowań ucznia i realizowana przede wszystkim w zespole) ze słuchu (powtarza wzór lub powtarza i odtwarza wzór z pamięci) oraz z nut piosenki młodzieżowe i turystyczne, pieśni historyczne, patriotyczne, ludowe oraz popularne melodie i tematy z literatury muzycznej, akompaniamenty do piosenek, kanony i proste melodie dwugłosowe; dba o higienę głosu;
2) tańczy – wykonuje podstawowe kroki i figury taneczne wybranych tańców;
3) tworzy wokalne i instrumentalne wypowiedzi dźwiękowe o różnych funkcjach (np. akompaniament instrumentalny do piosenek, ilustracje muzyczne do treści literackich i plastycznych, własne melodie), improwizuje (np. melodie do podanego tekstu – samodzielnie lub pod kierunkiem nauczyciela, solowo lub w zespole);
4) wypowiada się o muzyce – opisuje typowe cechy epok w dziejach muzyki i cechy słuchanych utworów, charakteryzuje estetykę utworu i jego wykonanie.
III. Analiza i interpretacja tekstów kultury.
Uczeń:
1) świadomie odbiera muzykę – rozpoznaje cechy utworu muzycznego (rodzaje faktury muzycznej: jednogłosową i wielogłosową, wybrane formy muzyki wokalnej i instrumentalnej);
2) określa różnorodne funkcje muzyki użytkowej i artystycznej;
3) rozpoznaje w utworach rytmy polskich tańców narodowych oraz popularnych tańców towarzyskich;
4) rozpoznaje aparat wykonawczy muzyki wokalnej, instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej (orkiestra, zespół kameralny, solista, chór, rodzaje głosów żeńskich i męskich oraz instrumenty orkiestrowe
5) ocenia i wartościuje muzykę oraz jej wykonanie, uzasadniając swoje poglądy, dostrzega wartość muzyki ludowej, wartościuje różne kierunki muzyki jazzowej i rozrywkowej – młodzieżowej;
6) porządkuje chronologicznie epoki muzyczne, przyporządkowując im reprezentatywnych dla nich kompozytorów oraz utwory muzyczne wysłuchane i omówione na lekcjach;
7) wybiera sposób wykonania utworu (ruchem, wokalnie lub na instrumencie) i jego interpretacji.
Cele kształcenia – wymagania ogólne
I. Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji. Uczeń posługuje się podstawowym zasobem pojęć i terminów muzycznych umożliwiającym samodzielną i zespołową aktywność wykonawczą, rozumienie prostych tekstów i prowadzenie rozmów o muzyce oraz samodzielne poszukiwanie informacji o muzyce.
II. Tworzenie wypowiedzi. Uczeń tworzy wypowiedzi, świadomie wybiera ich formę i sposób realizacji, posługując się różnymi mediami (gra, śpiew, taniec, słowo mówione i pisane, nagranie, narzędzia internetowe).
III. Analiza i interpretacja tekstów kultury. Uczeń jest świadomym wykonawcą i odbiorcą muzyki oraz uczestnikiem kultury muzycznej. Interpretuje wykonywane utwory zgodnie z tekstem, charakterem i funkcją muzyki; słucha muzyki, rozpoznaje i rozróżnia jej cechy, przedstawia i uzasadnia własny stosunek do słuchanego i wykonywanego repertuaru.
Treści nauczania – wymagania szczegółowe
I.Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji.
Uczeń: 1) odczytuje i stosuje w praktyce podstawowe sposoby zapisu muzyki, korzysta z programów komputerowych służących do nagrywania i przetwarzania dźwięku;
2) określa i rozróżnia podstawowe gatunki klasycznej muzyki wokalnej, wokalno-instrumentalnej i instrumentalnej, wybrane rodzaje muzyki jazzowej, rozrywkowej i etnicznej;
3) rozróżnia i klasyfikuje na podstawie źródeł dźwięku instrumenty muzyczne oraz rodzaje zespołów wykonawczych;
) stosuje podstawowe terminy dotyczące chronologii epok w historii muzyki i wskazuje kompozytorów reprezentatywnych dla kolejnych epok;
5) charakteryzuje wybrane tańce różnych narodów;
6) zna instytucje kultury muzycznej (miejsca wykonywania różnych rodzajów muzyki);
7) wykorzystuje źródła informacji o muzyce (słowniki i encyklopedie muzyczne, Internet).
II. Tworzenie wypowiedzi.
Uczeń:
1) gra lub śpiewa (forma aktywności muzycznej powinna być dostosowana do możliwości i zainteresowań ucznia i realizowana przede wszystkim w zespole) ze słuchu (powtarza wzór lub powtarza i odtwarza wzór z pamięci) oraz z nut piosenki młodzieżowe i turystyczne, pieśni historyczne, patriotyczne, ludowe oraz popularne melodie i tematy z literatury muzycznej, akompaniamenty do piosenek, kanony i proste melodie dwugłosowe; dba o higienę głosu;
2) tańczy – wykonuje podstawowe kroki i figury taneczne wybranych tańców;
3) tworzy wokalne i instrumentalne wypowiedzi dźwiękowe o różnych funkcjach (np. akompaniament instrumentalny do piosenek, ilustracje muzyczne do treści literackich i plastycznych, własne melodie), improwizuje (np. melodie do podanego tekstu – samodzielnie lub pod kierunkiem nauczyciela, solowo lub w zespole);
4) wypowiada się o muzyce – opisuje typowe cechy epok w dziejach muzyki i cechy słuchanych utworów, charakteryzuje estetykę utworu i jego wykonanie.
III. Analiza i interpretacja tekstów kultury.
Uczeń:
1) świadomie odbiera muzykę – rozpoznaje cechy utworu muzycznego (rodzaje faktury muzycznej: jednogłosową i wielogłosową, wybrane formy muzyki wokalnej i instrumentalnej);
2) określa różnorodne funkcje muzyki użytkowej i artystycznej;
3) rozpoznaje w utworach rytmy polskich tańców narodowych oraz popularnych tańców towarzyskich;
4) rozpoznaje aparat wykonawczy muzyki wokalnej, instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej (orkiestra, zespół kameralny, solista, chór, rodzaje głosów żeńskich i męskich oraz instrumenty orkiestrowe
5) ocenia i wartościuje muzykę oraz jej wykonanie, uzasadniając swoje poglądy, dostrzega wartość muzyki ludowej, wartościuje różne kierunki muzyki jazzowej i rozrywkowej – młodzieżowej;
6) porządkuje chronologicznie epoki muzyczne, przyporządkowując im reprezentatywnych dla nich kompozytorów oraz utwory muzyczne wysłuchane i omówione na lekcjach;
7) wybiera sposób wykonania utworu (ruchem, wokalnie lub na instrumencie) i jego interpretacji.
Sposoby sprawdzaia osiągnięć edukacyjnych klas I -ych
Sposoby sprawdzania osiągnięć edukacyjnych uczniów klas pierwszych
Wstęp/ na podstawie poradnika „Świat muzyki”- WSiP/
Przedmiot muzyka zawiera w sobie bogactwo form aktywności - śpiew, grę na różnych instrumentach, ruch z muzyką, formy twórczości, słuchanie utworów oraz wzbogacanie wiedzy z zakresu kultury muzycznej - co pozwala na zapewnienie sukcesów każdemu z uczniów, niezależnie od uzdolnień.
Przykłady sposobów sprawdzania wiadomości i umiejętności uczniów z niektórych obszarów wymagań:
A. sprawdzenie opanowania pieśni: - śpiewanie pieśni lub jej fragmentu solo; - śpiewanie w grupie (2-4 osobowej) pieśni lub jej fragmentu. -śpiewanie pieśni w zespole klasowym
B. sprawdzenie opanowania utworu instrumentalnego: - zagranie melodii lub jej fragmentu; - zagranie akompaniamentu rytmicznego na instrumencie perkusyjnym; - zagranie w zespole odpowiedniej partii utworu.
C. sprawdzenie wiedzy z zakresu kultury muzycznej: - testy wiadomości; - muzyczne ćwiczenia, krzyżówki, zagadki; - wypowiedzi na temat słuchanych utworów; - przygotowanie materiałów na określony temat do lekcji. Ocenie może podlegać każdy rodzaj ćwiczeń, każdy rodzaj aktywności ucznia, jego zaangażowanie w wykonywanie ćwiczeń oraz jego postawa i nastawienie w stosunku do przedmiotu- Podstawa- Rozporządzenie: " na muzyce ocenia się przede wszystkim wkład pracy ucznia/
Na pierwszych zajęciach nauczyciel informuje uczniów o blogu i podaje jego adres. Uczniowie mają obowiązek zapoznać się z informacjami zawartymi na blogu dotyczącymi klas pierwszych/ tematy lekcyjne, wymagania edukacyjne, sposoby sprawdzania osiągnięć edukacyjnych ,oraz ocena przewidywana/ - oraz wydrukować i wkleić informacje do zeszytu/I-e zadanie domowe/. Uczniowie mają obowiązek raz w tygodniu sprawdzać informacje zawarte na blogu. Uczniowie mają obowiązek informować systematycznie rodziców o zawartych informacjach.
1. Na zajęciach w gimnazjum możesz być oceniony/oceniona za: - śpiewanie w grupie i solo; - muzykowanie na instrumentach; - wykonywanie ćwiczeń i zadań muzycznych, w tym tworzenie świata dźwięku; - poprawne wykonywanie form muzyczno-ruchowych, np. taniec, inne formy ruchu; - umiejętność słuchania muzyki (analiza, wrażliwość); - opanowanie wiadomości z zakresu programu sprawdzane podczas wypowiedzi, w trakcie dyskusji, kartkówki (traktowane jako forma odpowiedzi), testy wiedzy i testy słuchowe (rozpoznawanie utworów); - samodzielną pracę, np. przygotowanie materiałów do określonego tematu i przedstawienie ich na forum klasy; -umiejętność systematycznego i poprawnego prowadzenia zeszytu przedmiotowego -umiejętność pracy w oparciu o e-learning / w tym testy z wiedzy o muzyce/ oraz inne- wynikające z realizacji podstawy programowej
2. Jesteś przygotowany/przygotowana do zajęć, gdy posiadasz: podręcznik, instrument , zeszyt przedmiotowy, dzienniczek oraz odrobioną pracę domową./
3. W każdym semestrze możesz zgłosić dwa nieprzygotowania. Każde następne będzie równoznaczne z otrzymaniem oceny niedostatecznej. Twoja sumienność będzie oceniona i wyrażona w postaci dodatkowej oceny na koniec semestru.
4. Na uzupełnienie wszelkich zaległości spowodowanych Twoją nieobecnością masz czas nie dłuższy niż dwa tygodnie. Jeżeli otrzymasz ocenę niedostateczną, możesz ją poprawić po wcześniejszym ustaleniu warunków w terminie nie dłuższym niż 3 tygodnie.
5. Ocenę można poprawić na dyżurze nauczyciela /nie na lekcji/ - terminy dyżurów dla uczniów będą wywieszone na tablicy ogłoszeń przed klasą.
Wstęp/ na podstawie poradnika „Świat muzyki”- WSiP/
Przedmiot muzyka zawiera w sobie bogactwo form aktywności - śpiew, grę na różnych instrumentach, ruch z muzyką, formy twórczości, słuchanie utworów oraz wzbogacanie wiedzy z zakresu kultury muzycznej - co pozwala na zapewnienie sukcesów każdemu z uczniów, niezależnie od uzdolnień.
Przykłady sposobów sprawdzania wiadomości i umiejętności uczniów z niektórych obszarów wymagań:
A. sprawdzenie opanowania pieśni: - śpiewanie pieśni lub jej fragmentu solo; - śpiewanie w grupie (2-4 osobowej) pieśni lub jej fragmentu. -śpiewanie pieśni w zespole klasowym
B. sprawdzenie opanowania utworu instrumentalnego: - zagranie melodii lub jej fragmentu; - zagranie akompaniamentu rytmicznego na instrumencie perkusyjnym; - zagranie w zespole odpowiedniej partii utworu.
C. sprawdzenie wiedzy z zakresu kultury muzycznej: - testy wiadomości; - muzyczne ćwiczenia, krzyżówki, zagadki; - wypowiedzi na temat słuchanych utworów; - przygotowanie materiałów na określony temat do lekcji. Ocenie może podlegać każdy rodzaj ćwiczeń, każdy rodzaj aktywności ucznia, jego zaangażowanie w wykonywanie ćwiczeń oraz jego postawa i nastawienie w stosunku do przedmiotu- Podstawa- Rozporządzenie: " na muzyce ocenia się przede wszystkim wkład pracy ucznia/
Na pierwszych zajęciach nauczyciel informuje uczniów o blogu i podaje jego adres. Uczniowie mają obowiązek zapoznać się z informacjami zawartymi na blogu dotyczącymi klas pierwszych/ tematy lekcyjne, wymagania edukacyjne, sposoby sprawdzania osiągnięć edukacyjnych ,oraz ocena przewidywana/ - oraz wydrukować i wkleić informacje do zeszytu/I-e zadanie domowe/. Uczniowie mają obowiązek raz w tygodniu sprawdzać informacje zawarte na blogu. Uczniowie mają obowiązek informować systematycznie rodziców o zawartych informacjach.
1. Na zajęciach w gimnazjum możesz być oceniony/oceniona za: - śpiewanie w grupie i solo; - muzykowanie na instrumentach; - wykonywanie ćwiczeń i zadań muzycznych, w tym tworzenie świata dźwięku; - poprawne wykonywanie form muzyczno-ruchowych, np. taniec, inne formy ruchu; - umiejętność słuchania muzyki (analiza, wrażliwość); - opanowanie wiadomości z zakresu programu sprawdzane podczas wypowiedzi, w trakcie dyskusji, kartkówki (traktowane jako forma odpowiedzi), testy wiedzy i testy słuchowe (rozpoznawanie utworów); - samodzielną pracę, np. przygotowanie materiałów do określonego tematu i przedstawienie ich na forum klasy; -umiejętność systematycznego i poprawnego prowadzenia zeszytu przedmiotowego -umiejętność pracy w oparciu o e-learning / w tym testy z wiedzy o muzyce/ oraz inne- wynikające z realizacji podstawy programowej
2. Jesteś przygotowany/przygotowana do zajęć, gdy posiadasz: podręcznik, instrument , zeszyt przedmiotowy, dzienniczek oraz odrobioną pracę domową./
3. W każdym semestrze możesz zgłosić dwa nieprzygotowania. Każde następne będzie równoznaczne z otrzymaniem oceny niedostatecznej. Twoja sumienność będzie oceniona i wyrażona w postaci dodatkowej oceny na koniec semestru.
4. Na uzupełnienie wszelkich zaległości spowodowanych Twoją nieobecnością masz czas nie dłuższy niż dwa tygodnie. Jeżeli otrzymasz ocenę niedostateczną, możesz ją poprawić po wcześniejszym ustaleniu warunków w terminie nie dłuższym niż 3 tygodnie.
5. Ocenę można poprawić na dyżurze nauczyciela /nie na lekcji/ - terminy dyżurów dla uczniów będą wywieszone na tablicy ogłoszeń przed klasą.
Ocena wyższa niż przewidywana
Warunki i tryb uzyskania wyższej niż przewidywana rocznej oceny
klasyfikacyjnej-muzyka
Ocena może być podwyższona poprzez systematyczną pracę w ciągu całego roku szkolnego:
-systematyczną pracę w Zespole Muzyki Dawnej „Beani Cracovienses”;
-systematyczną pracę w „Scholi”;
-uzyskanie tytułu laureata w szkolnym konkursie kolęd;
-uzyskanie tytułu laureata w szkolnym konkursie wiedzy o Chopinie/prezentacja multimedialna w Power Point/;
-udział w VI Szkolnym Przeglądzie Artystycznym / aktywność muzyczna/;
-uzyskanie oceny celującej z badania wyników z muzyki/ koniec maja/;
-reprezentowanie Gimnazjum nr1 w pozaszkolnych konkursach muzycznych;
-oprawę muzyczną uroczystości szkolnych.
Ocena może być podwyższona poprzez systematyczną pracę w ciągu całego roku szkolnego:
-systematyczną pracę w Zespole Muzyki Dawnej „Beani Cracovienses”;
-systematyczną pracę w „Scholi”;
-uzyskanie tytułu laureata w szkolnym konkursie kolęd;
-uzyskanie tytułu laureata w szkolnym konkursie wiedzy o Chopinie/prezentacja multimedialna w Power Point/;
-udział w VI Szkolnym Przeglądzie Artystycznym / aktywność muzyczna/;
-uzyskanie oceny celującej z badania wyników z muzyki/ koniec maja/;
-reprezentowanie Gimnazjum nr1 w pozaszkolnych konkursach muzycznych;
-oprawę muzyczną uroczystości szkolnych.
Wymagania edukacyjne WSIP- jaka ocena
Propozycje wymagań - na podstawie WSiP Wyróżniamy kilka poziomów wymagań, do
których przypisana jest określona ocena szkolna. Za opanowanie wiadomości
programowych uczeń powinien mieć możliwość uzyskania pełnej skali ocen (również
ocenę celującą).
Ocenę celującą otrzymuje uczeń, który: - potrafi bezbłędnie i z właściwą interpretacją zaśpiewać pieśni objęte programem nauczania - umie grać z nut melodie na instrumentach szkolnych; - potrafi tworzyć proste formy muzyczne (AB, ABA, rondo, wariacje); - rozpoznaje i nazywa style muzyczne; - rozpoznaje utwory z poznanej na lekcjach literatury muzycznej oraz podaje nazwiska ich twórców; - rozpoznaje aparat wykonawczy w słuchanych utworach; - aktywnie uczestniczy w szkolnym życiu muzycznym - konkursach, festiwalach, zespole muzycznym
Ocenę bardzo dobrą otrzymuje uczeń, który: - potrafi bezbłędnie zaśpiewać pieśni objęte programem nauczania; - umie grać z nut melodie na wybranym instrumencie szkolnym; -potrafi tworzyć proste akompaniamenty do znanych melodii; -rozpoznaje utwory muzyczne z literatury obowiązkowej; - rozpoznaje formy muzyczne i brzmienie instrumentów; -rozpoznaje polskie utwory ludowe (tańce narodowe i pieśni).
Ocenę dobrą otrzymuje uczeń, który: - potrafi przy pomocy nauczyciela zaśpiewać poznane pieśni poprawnie pod względem muzycznym; - potrafi zagrać z nut na instrumentach szkolnych proste akompaniamenty lub fragmenty melodii na wybranym instrumencie; - zna najwybitniejsze postaci z historii muzyki i wymienia przykłady ich dzieł; - rozpoznaje niektóre instrumenty i formy muzyczne; - rozpoznaje polski folklor.
Ocenę dostateczną otrzymuje uczeń, który: - potrafi przy pomocy nauczyciela zaśpiewać kilka pieśni; - potrafi zagrać na instrumentach perkusyjnych akompaniament rytmiczny do piosenki; - opanował podstawowe wiadomości z historii muzyki; - rozpoznaje brzmienie niektórych instrumentów; - rozpoznaje niektóre z polskich tańców narodowych.
Ocenę dopuszczającą otrzymuje uczeń, który: - potrafi w grupie zaśpiewać poznaną na lekcji pieśń; - potrafi wyklaskać proste schematy rytmiczne; - zna najwybitniejszych polskich kompozytorów
Ocenę celującą otrzymuje uczeń, który: - potrafi bezbłędnie i z właściwą interpretacją zaśpiewać pieśni objęte programem nauczania - umie grać z nut melodie na instrumentach szkolnych; - potrafi tworzyć proste formy muzyczne (AB, ABA, rondo, wariacje); - rozpoznaje i nazywa style muzyczne; - rozpoznaje utwory z poznanej na lekcjach literatury muzycznej oraz podaje nazwiska ich twórców; - rozpoznaje aparat wykonawczy w słuchanych utworach; - aktywnie uczestniczy w szkolnym życiu muzycznym - konkursach, festiwalach, zespole muzycznym
Ocenę bardzo dobrą otrzymuje uczeń, który: - potrafi bezbłędnie zaśpiewać pieśni objęte programem nauczania; - umie grać z nut melodie na wybranym instrumencie szkolnym; -potrafi tworzyć proste akompaniamenty do znanych melodii; -rozpoznaje utwory muzyczne z literatury obowiązkowej; - rozpoznaje formy muzyczne i brzmienie instrumentów; -rozpoznaje polskie utwory ludowe (tańce narodowe i pieśni).
Ocenę dobrą otrzymuje uczeń, który: - potrafi przy pomocy nauczyciela zaśpiewać poznane pieśni poprawnie pod względem muzycznym; - potrafi zagrać z nut na instrumentach szkolnych proste akompaniamenty lub fragmenty melodii na wybranym instrumencie; - zna najwybitniejsze postaci z historii muzyki i wymienia przykłady ich dzieł; - rozpoznaje niektóre instrumenty i formy muzyczne; - rozpoznaje polski folklor.
Ocenę dostateczną otrzymuje uczeń, który: - potrafi przy pomocy nauczyciela zaśpiewać kilka pieśni; - potrafi zagrać na instrumentach perkusyjnych akompaniament rytmiczny do piosenki; - opanował podstawowe wiadomości z historii muzyki; - rozpoznaje brzmienie niektórych instrumentów; - rozpoznaje niektóre z polskich tańców narodowych.
Ocenę dopuszczającą otrzymuje uczeń, który: - potrafi w grupie zaśpiewać poznaną na lekcji pieśń; - potrafi wyklaskać proste schematy rytmiczne; - zna najwybitniejszych polskich kompozytorów
Tematy lekcyjne klasy I
1.Źródła muzyki i starożytność 2.Średniowiecze- tysiąclecie, które
uwiło nam gniazdo 3.Bogurodzica- cechy chorału gregoriańskiego
4.Gaude Mater Polonia-pierwszy hymn królewski 5.Renesans w muzyce
europejskiej 6.Renesans w muzyce polskiej 7.Koncert i oratorium
8.Bach i fuga w barok 9.Polski barok 10.Kolędy polskie/
ewentualnie/ 11.Klasycyzm- Haydn, Mozart 12.Klasycyzm- Beethoven
13.Polski klasycyzm i preromantyzm - referaty-/ Polonez i Mazurek 3
Maja,Warszawianka, Mazurek Dąbrowskiego/ 14.Romantyzm- wprowadzenie,
szkoły narodowe 15.Romantyzm- opera , balet, operetka
16.Romantyzm- muzyka programowa i absolutna/ pieśń, poemat symfoniczny,
miniatura instrumentalna/ 17.F.Chopin 18.Przeboje S. Moniuszki /
Opery, pieśni / 19.Przeboje S. Moniuszki/Prząśniczka/ 20.Muzyka XX
w/ wprowadzenie, impresjonizm/ 21.Nowe prądy i eksperymenty/ muzyka
dodekafoniczna, aleatoryzm, elektroniczna i konkretna/ 22.Balet /
Strawiński, muzyka ciała/ 23.Musical i muzyka filmowa 24.Portrety
muzyki polskiej/ Szymanowski, Lutosławski, Penderecki, Górecki/ 25.Pieśni
żołnierskie/ Pierwsza Kadrowa, Czerwone Maki/ Pozostałe godziny przeznaczone na
ocenę Tematy realizowane w formie referatu lub prezentacji/ podlegające ocenie z
ew. pokazem na lekcji/: 1.Polski klasycyzm i preromantyzm /Historia
+Polonez i Mazurek 3 maja, Warszawianka,/ 2.F. Chopin- życie i twórczość
3.Kultura ludowa 4.Muzyka rozrywkowa/ jazz, pop, / 5.Muzyka
rozrywkowa/ rock, folklor miejski /
wtorek, 30 kwietnia 2013
Plan pracy na maj - zadania i sprawdziany klasy I.
*Pytania do romantyzmu- odpowiedzi pełnymi zdaniami (bez pytań) wpisujemy do zeszytu jako zadanie na najbliższą lekcję muzyki.
Romantyzm
1.Podaj ramy czasowe epoki romantyzmu.
2.Jak rozumiano sztukę w
okresie romantyzmu?
3.Jakie hasła głosili
romantycy?
4.Co było najwyższym celem
romantyków?
5.Jakie zmiany w stosunkach
między jednostką a zbiorowością dokonały się
w okresie romantyzmu?
6.Wyjaśnij hasło "sztuka
dla sztuki".
7.Wyjaśnij pojęcie: sztuka
totalna.
8.Wyjaśnij termin:
folklorystyka.
9.Jak nazywał się
najwybitniejszy twórca pieśni romantycznej?
10.Wymień trzy tytuły pieśni
Franciszka Schuberta.
11.Wymień nazwiska
najwybitniejszych twórców oper.
12.Podaj tytuły kilku oper
Giuseppe Verdiego. Streść libretto jednej z nich.
13.Podaj tytuły najbardziej
znanych fragmentów z oper G.Verdiego i G. Bizeta
14.Co rozumiesz pod pojęciem: szkoły narodowe?
15.Co miało wpływ na powstanie
szkół narodowych?
16.Wymień znane ci szkoły
narodowe.
17.Podaj nazwiska kompozytorów
poszczególnych szkół.
18.Jak inaczej nazywano szkołę
rosyjską?
19.Podaj nazwiska kompozytorów
szkoły polskiej.
20.Jak nazywamy muzykę, która
wyraża treści pozamuzyczne, np. literackie?
22.Podaj nazwiska twórców
poematu symfonicznego.
23.Podaj nazwiska najbardziej
znanych pianistów wirtuozów.
24.Podaj nazwiska najbardziej
znanych skrzypków wirtuozów.
25.Podaj nazwy form muzycznych
najbardziej charakterystycznych dla romantyzmu.
26.Omów krótko historię baletu.
27.Czym zasłużył się dla
rozwoju baletu Jean Georges Noverre?
28.Z jakich dyscyplin sztuki
składają się przedstawienia baletowe?
29.Czym zajmuje się choreograf?
30.Jak nazywał się kompozytor,
który w historii muzyki zapisał się jako najgenialniejszy twórca baletów?
31.Podaj tytuły najbardziej
znanych baletów powstałych w okresie romantyzmu.
32.Jak nazywał się twórca
dramatu muzycznego?
33.Jaką tematykę poruszali
romantycy w swych dziełach scenicznych?
34.Kiedy zaczęto zapisywać
muzykę ludową?
35.Kogo określamy mianem
etnografa?
36.Jak nazywał się
najsłynniejszy polski etnograf?
37.Jaki tytuł nosiło dzieło
wydawane przez Oskara Kolberga w latach 1857- 1890
38.Ile tomów Ludu .. ,
wydano za życia Kolberga, a ile będzie liczyła całość?
39.Jakie dziś mamy sposoby
zapisywania muzyki ludowej, a jakimi posługiwał
się Oskar Kolberg?
**Prezentacja multimedialna - tekst, obraz, dźwięk.
Do 29 maja (środa) proszę oddać prezentację w Power Point na temat: "Przedstawiciele polskiej szkoły narodowej w romantyzmie- Fryderyk Chopin i Stanisław Moniuszko".Praca ma liczyć 15 slajdów( 8+7)- przyjmuję tylko płyty CD lub DVD opisane: imię, nazwisko, klasa, temat pracy. Uwaga-prawidłowo wgrać utwory (minimum po jednym na kompozytora). W treści prezentacji proszę umieścić między innymi odpowiedzi na poniższe pytania:
Podaj rok urodzin Fryderyka
Chopina.
Skąd pochodzili rodzice
Chopina?
Wymień utwory, które tworzył
Chopin jako dziecko.
Jak nazywali się nauczyciele
muzyki uczący Chopina?
W jakiej szkole studiował
Fryderyk Chopin?
Które z utworów Chopina
wyrosły z polskiej narodowej tradycji?
W jakim mieście przebywał
Fryderyk Chopin, gdy dowiedział się o upadku
powstania listopadowego?
Jaki utwór Chopina powstał w
związku z powstaniem listopadowym
Jakiemu instrumentowi
poświęcił swój talent Fryderyk Chopin?
Wymień jakie utwory (formy
muzyczne) pisał Fryderyk Chopin?
W którym z utworów Chopin
zacytował melodię kolędy Lulajże, Jezuniu?
Gdzie i kiedy (podaj rok)
zmarł Fryderyk Chopin?
Kto napisał o Chopinie:
"Rodem warszawianin, sercem Polak, a talentem świata obywatel.”?
Gdzie znajduje się grób, a
gdzie serce Fryderyka Chopina?
W którym roku zorganizowano
w Warszawie pierwszy Międzynarodowy Konkurs
Pianistyczny im. Fryderyka
Chopina?
Co ile lat odbywa się w
Warszawie Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Fryderyka
Chopina?
Kto jest laureatem pierwszej
nagrody ostatniego Międzynarodowego Konkursu Pianistycznego im. Fryderyka
Chopina? Podaj imię, nazwisko i narodowość laureata.
Który z kompozytorów jest
bardziej znany w świecie - Moniuszko czy Chopin?
Dlaczego Chopina i Moniuszkę
nazywamy kompozytorami narodowymi?
Podaj rok urodzin Stanisława
Moniuszki.
Wymień znane ci tytuły
pieśni Stanisława Moniuszki.
Gdzie się urodził i spędził
pierwsze lata swojego życia Stanisław Moniuszko? Czym zajmował się Stanisław Moniuszko w Wilnie?
Gdzie powstała pierwsza
wersja opery Halka?
Podaj tytuły dzieł, które
zyskały miano oper narodowych.
Czego dotyczyła fabuła Halki?
Jak nazywali się główni
bohaterowie opery Halka? C. Jak nazywał się poeta, autor libretta Halki?
Jaki utwór napisał Moniuszko
"ku pokrzepieniu serc"?
W jakiej warszawskiej
instytucji był dyrektorem Moniuszko? ~. Podaj nazwisko autora libretta opery Straszny
dwór.
O
czym opowiada opera Straszny dwór?
Wymień
znane ci fragmenty z oper Moniuszki.
Podaj rok śmierci Stanisława
Moniuszki.
Jakie znaczenie miały dla
Polaków pieśni Moniuszki w czasach zaborów?
Celująco wykonana prezentacja będzie mieć wpływ na ocenę końcoworoczną. Po terminie prace nie będą przyjmowane.
***Terminy testu z romantyzmu: 14, 16, 17 maja i nie mogę ich zmienić. Powodzenia!
czwartek, 21 marca 2013
Pytania do klasycyzmu kl.1
sprawdzian- terminy: 4, 5, 9 kwietnia!!!!
1. Jaką wspólną nazwą określamy trzech najwybitniejszych kompozytorów
drugiej połowy XVIII wieku?
2. Wymień nazwiska 3 najznakomitszych kompozytorów klasycyzmu.
3. Podaj umowne ramy czasowe klasycyzmu.
4. Jakie miasto było w XVIII wieku muzyczną stolicą Europy?
5. Wyjaśnij, co oznacza sformułowanie: styl klasyków wiedeńskich.
6. Wyjaśnij pojęcie: homofonia.
7. Jaką formę muzyczną stworzyli klasycy?
8. Wymień części, z których składa się forma sonatowa (allegro sonatowe).
9. Co się dzieje w ekspozycji?
10. Co się dzieje w przetworzeniu?
11. Co się dzieje w repryzie?
12. Jak nazywał się najstarszy z klasyków wiedeńskich?
13. Czym Józef Haydn zasłużył się dla rozwoju muzyki?
14. Jak nazywa się forma muzyczna stworzona przez Haydna?
15. Który z klasyków wiedeńskich ustalił skład orkiestry klasycznej?
16. Jaki tytuł ma symfonia, w której słychać potężny dźwięk kotłów?
17. Jak nazywał się kompozytor, którego nazywano "cudownym dzieckiem"?
18. Jakimi cechami można określić muzykę Wolfganga Amadeusza Mozarta?
19. Jaki tytuł ma ostatnie, niedokończone dzieło Mozarta, które pisał tuż przed
śmiercią?
22. Wymień najbardziej znane symfonie Beethovena.
23. Który z klasyków wiedeńskich napisał najwięcej symfonii?
24. W której symfonii znajduje się Oda do radości?
25. Nadejście jakiej epoki zwiastują ostatnie dzieła Beethovena?
26. Jaką rolę pełni dziś melodia Ody do radości?
27. Co to jest : sonata klasyczna, symfonia, kwartet, koncert klasyczny
28. Kto jest twórcą polskiego hymnu narodowego?
29. Kiedy i z jakiej okazji powstał Mazurek Dąbrowskiego?
30. Od kiedy Mazurek Dąbrowskiego jest polskim hymnem?
sprawdzian- terminy: 4, 5, 9 kwietnia!!!!
1. Jaką wspólną nazwą określamy trzech najwybitniejszych kompozytorów
drugiej połowy XVIII wieku?
2. Wymień nazwiska 3 najznakomitszych kompozytorów klasycyzmu.
3. Podaj umowne ramy czasowe klasycyzmu.
4. Jakie miasto było w XVIII wieku muzyczną stolicą Europy?
5. Wyjaśnij, co oznacza sformułowanie: styl klasyków wiedeńskich.
6. Wyjaśnij pojęcie: homofonia.
7. Jaką formę muzyczną stworzyli klasycy?
8. Wymień części, z których składa się forma sonatowa (allegro sonatowe).
9. Co się dzieje w ekspozycji?
10. Co się dzieje w przetworzeniu?
11. Co się dzieje w repryzie?
12. Jak nazywał się najstarszy z klasyków wiedeńskich?
13. Czym Józef Haydn zasłużył się dla rozwoju muzyki?
14. Jak nazywa się forma muzyczna stworzona przez Haydna?
15. Który z klasyków wiedeńskich ustalił skład orkiestry klasycznej?
16. Jaki tytuł ma symfonia, w której słychać potężny dźwięk kotłów?
17. Jak nazywał się kompozytor, którego nazywano "cudownym dzieckiem"?
18. Jakimi cechami można określić muzykę Wolfganga Amadeusza Mozarta?
19. Jaki tytuł ma ostatnie, niedokończone dzieło Mozarta, które pisał tuż przed
śmiercią?
22. Wymień najbardziej znane symfonie Beethovena.
23. Który z klasyków wiedeńskich napisał najwięcej symfonii?
24. W której symfonii znajduje się Oda do radości?
25. Nadejście jakiej epoki zwiastują ostatnie dzieła Beethovena?
26. Jaką rolę pełni dziś melodia Ody do radości?
27. Co to jest : sonata klasyczna, symfonia, kwartet, koncert klasyczny
28. Kto jest twórcą polskiego hymnu narodowego?
29. Kiedy i z jakiej okazji powstał Mazurek Dąbrowskiego?
30. Od kiedy Mazurek Dąbrowskiego jest polskim hymnem?
Subskrybuj:
Posty (Atom)