Pytania do renesansu - WSiP - klasy pierwsze

1.Podaj kiedy zaczyna się i kończy się renesans
2.Podaj inną nazwę epoki renesans
3.Co oznacza stwierdzenie „człowiek renesansu”
4.Co było inspiracją do tworzenia sztuki w renesansie
5.Wyjaśnij nazwę: wokalna polifonia
6.Co to jest kontrapunkt
7. Co to jest madrygał
8.Wymień nazwiska kompozytorów działających w Europie
9.Wymień nazwiska kompozytorów działających w Polsce
10.Wymień nazwiska lutników włoskich i polskich
11.Kim był Jakub Polak
12.Jak nazywał się polski kompozytor, który napisał Melodie na Psałterz Polski
13.Kto przetłumaczył Psalmy Dawida na język polski
14.Wymień 2 tytuły utworów z polskiego renesansu
15.Za panowania jakich władców polska kultura rozwijała się najprężniej/ Złoty wiek/
16. Co to jest tabulatura
17. Co to jest msza/ polifoniczna/

Pytania do średniowiecza- klasy piewsze

1.Podaj czas trwania średniowiecza
2.Co to jest chorał gregoriański
3.W jakim języku śpiewano chorał gregoriański
4.Na ile głosów śpiewano chorał gregoriański przed X w n.e.
5.Który Papież uporządkował pieśni kościelne
6.Czy w muzyce średniowiecza można odnaleźć wielogłosowość
8.Na jakim instrumencie i od kiedy można było grać w kościele w średniowieczu
9.Jak nazywali się rycerze-śpiewacy
10.Jak nazywali się wędrowni grajkowie-śpiewacy-aktorzy
11.Jaką tematykę poruszano w poezji śpiewanej
12.Co to jest misterium średniowieczne
13.Podaj tytuł Hymnu Piastów
14.Podaj tytuł Hymnu Jagiellonów
15.Jaki tytuł ma najstarsza polska pieśń ludowa
16.O kim opowiada pieśń Gaude Mater Polonia

Źródła muzyki, Starożytność- pytania klasy pierwsze

1. Podaj teorie na temat powstania muzyki.
2. Jakie instrumenty uważamy za najstarsze?
3. Jak inaczej nazywamy kulturę starożytną?
4. Z jakich źródeł czerpiemy wiedzę na temat muzyki w świecie starożytnym?
5. Dlaczego znamy tak mało zabytków muzyki antycznej w porównaniu do
innych dzieł sztuki z tamtego okresu?
6. Wymień nazwy instrumentów muzycznych używanych w starożytności.
7. Wymień funkcje, jakie pełniła muzyka w starożytności.

Zajęcia artystyczne - klasy II- Wymagania edukacyjne

Wymagania edukacyjne na poszczególne oceny-zajęcia artystyczne

TREŚCI NAUCZANIA- wymagania szczegółowe
- rozwijanie wrażliwości na muzykę, w szczególności na muzykę wokalną
- kształtowanie zainteresowań i uzdolnień muzycznych;
- rozbudzanie zamiłowania do muzykowania zespołowego;
- nauka piosenek i pieśni;
- poznawanie literatury muzycznej i wiedzy o muzyce;
- kształtowanie świadomego wykonawstwa i odbioru muzyki
- kształtowanie właściwej postawy wobec kultury i tożsamości narodowej;
- stopniowe rozszerzanie skali głosu
- ćwiczenia utrwalające prawidłową postawę przy śpiewaniu (zwracanie szczególnej uwagi na prawidłowy oddech);
- systematyczne doskonalenie głosu i techniki śpiewania przez stosowanie ćwiczeń emisyjnych;
- wprowadzenie pojęcia "kanonu"; opanowanie piosenek kanonowych na dwa, trzy głosy
- ćwiczenia dykcji ze szczególnym naciskiem na wypowiadanie i wyśpiewywanie samogłosek;
- śpiewanie piosenek ze świadomością dotyczącą rytmu, intonacji, dykcji, prawidłowego podparcia oddechowego, ułożenia szczęki i języka;
- znajomość znaków dynamicznych, oznaczeń i skrótów muzycznych pojawiających się w zapisie nutowym
- znajomość podstawowych oznaczeń tempa i dynamiki w języku włoskim i polskim;

Propozycje wymagań
Ocenę celującą otrzymuje uczeń, który:
- potrafi z pamięci bezbłędnie i z właściwą interpretacją zaśpiewać solo pieśni objęte programem nauczania
- umie akompaniować do pieśni na instrumentach szkolnych;
- potrafi tworzyć własne akompaniamenty
- rozpoznaje i nazywa podstawowe elementy muzyki
- rozpoznaje utwory poznane na lekcjach oraz podaje nazwiska ich twórców;
- rozpoznaje aparat wykonawczy w poznanych utworach;
- potrafi śpiewać solo, w duecie, tercecie i zespole klasowym
- potrafi wykonywać pieśni z uwzględnieniem prawidłowej postawy, emisji i dykcji
- potrafi omówić historię wszystkich pieśni poznanych na zajęciach
- jest typowym „solistą”

Ocenę bardzo dobrą otrzymuje uczeń, który:
- potrafi z pamięci bezbłędnie i z właściwą interpretacją zaśpiewać 1 zwrotkę pieśni objętych programem nauczania – solo lub w zespole kameralnym
- umie akompaniować do pieśni na wybranych instrumentach szkolnych;
- potrafi przy pomocy nauczyciela tworzyć własne akompaniamenty
- rozpoznaje i nazywa podstawowe elementy muzyki
- rozpoznaje większość /85%/ utworów poznanych na lekcjach oraz podaje nazwiska ich twórców;
- rozpoznaje aparat wykonawczy w poznanych utworach;
- potrafi śpiewać w zespole kameralnym
- potrafi wykonywać pieśni z uwzględnieniem prawidłowej postawy, emisji i dykcji
- potrafi omówić 85% historii pieśni poznanych na zajęciach
-jest typowym „filarem”

Ocenę dobrą otrzymuje uczeń, który:

- potrafi przy pomocy nauczyciela zaśpiewać poznane pieśni poprawnie pod względem muzycznym w zespole klasowym
- potrafi realizować proste akompaniamenty w grupie
- rozróżnia podstawowe elementy muzyki
- rozpoznaje 65%/ utworów poznanych na lekcjach oraz podaje nazwiska ich twórców;
- rozróżnia barwy głosu ludzkiego
- potrafi śpiewać w zespole klasowym
- stara się wykonywać pieśni z uwzględnieniem prawidłowej postawy, emisji i dykcji
-potrafi omówić 65% pieśni poznanych na zajęciach
- jest uczestnikiem zajęć- nie stwarza problemów wychowawczych

Ocenę dostateczną otrzymuje uczeń, który:
- potrafi zaśpiewać kilka pieśni /50%/ poznanych na lekcji w zespole klasowym;
- potrafi realizować ostinato rytmiczne
-rozpoznaje i realizuje pieśń z uwzględnieniem dynamiki i tempa
- rozpoznaje pieśni obowiązkowe
- potrafi omówić historię pieśni obowiązkowych
- stara się wykonywać pieśni z uwzględnieniem prawidłowej postawy, emisji i dykcji

Ocenę dopuszczającą otrzymuje uczeń, który nie spełnia powyższych wymagań na ocenę dostateczną

Ocenę niedostateczną otrzymuje uczeń, który nie stara się spełnić żadnego z w/w/ wymagań

Obowiązkowym wymaganiem edukacyjnym na każdą ocenę będzie przygotowanie w grupach 2,3 osobowych wylosowanych tematów dotyczących pieśni polskich/ patriotycznych, historycznych/ w formie prezentacji multimedialnych trwających około 20 minut- ocenianych w trakcie pokazu na lekcji

Tematy prezentacji multimedialnych:

1/ Pieśni S.Moniuszki
2/ Piosenki z polskich filmów
3/ Melodie na Psałterz Polski M.Gomółki
4/ Polskie pieśni klasyczne i preromantyczne
5/ Kolędy polskie
6/ Polskie pieśni legionowe
7/ Pieśni Powstania Warszawskiego
8/ Pieśni z czasów II wojny światowej
9/ Polskie Pieśni Hymniczne
10/ Polska poezja śpiewana

Zajęcia artystyczne- klasy II- sposoby sprawdzania osiągnięć edukacyjnych

Sposoby sprawdzania osiągnięć edukacyjnych uczniów- zajęcia artystyczne:

Ocenie podlegać będzie:

- śpiew w grupie i solo
- gra na instrumentach - 1 utwór w semestrze
- ćwiczenia i zadania muzyczne rozwijające słuch intonacyjny, słuch harmoniczny, poczucie rytmu, muzykalność, stopień rozśpiewania
- ćwiczenia emisji i dykcji
- postawa i zaangażowanie na zajęciach
- podatność na uwagi nauczyciela-szybkość reakcji
- jakość prezentacji multimedialnych- pokaz na lekcji
- testy wiedzy
- inwencja twórcza na lekcji
- przygotowanie do lekcji- przynoszenie repertuaru do śpiewania

Dziecko może być nieprzygotowane 2 razy w semestrze/brak materiałów dydaktycznych, niedyspozycja głosu/

Każde następne nieprzygotowanie będzie równoznaczne z otrzymaniem oceny niedostatecznej. Twoja sumienność będzie oceniona i wyrażona w postaci dodatkowej oceny na koniec semestru.

Na uzupełnienie wszelkich zaległości spowodowanych Twoją nieobecnością masz czas 2 tygodni.Po tym czasie otrzymasz automatycznie ocenę niedostateczną.

Ocenę niedostateczną możesz poprawić po wcześniejszym ustaleniu warunków w terminie 3 tygodni

Uzupełnianie zaległości i poprawa oceny będą się odbywać na godzinach dyżuru nauczyciela dla młodzieży

Zajęcia artystyczne- klasy II- ocena wyższa od przewidywanej

Warunki i tryb uzyskania wyższej niż przewidywana rocznej oceny klasyfikacyjnej- zajęcia artystyczne

Ocena może być podwyższona poprzez:
-systematyczną pracę w Zespole Muzyki Dawnej „Beani Cracovienses”
-systematyczną pracę w „Scholi”szkolnej
-uzyskanie tytułu laureata w szkolnym konkursie kolęd
-uzyskanie tytułu laureata w szkolnych konkursach wiedzy o Chopinie
-udział w IV Szkolnym Przeglądzie Artystycznym / aktywność muzyczna/
- systematyczne wyjścia do Filharmonii na koncerty/ min.6x w ciągu roku/
- reprezentowanie szkoły w pozaszkolnych konkursach muzycznych
-oprawę muzyczną uroczystości szkolnych
-ocena celująca z prezentacji multimedialnych w cyklu „Historia Pieśni Polskiej”

Zajęcia artystyczne - klasy II- repertuar

Repertuar- zajęcia artystyczne:

Idzie żołnierz borem, lasem- anonim
Bóg się rodzi-Anonim
Hymn do miłości ojczyzny- W. Sowiński
Boże coś Polskę- Anonim
Życzenie -F. Chopin
Kozak -S. Moniuszko
Jeszcze jeden mazur dzisiaj- F. Tymolski
Upływa szybko życie- F. Leśniak
Rota- F. Nowowiejski
Wszystko co nasze Polsce oddamy- Anonim
O mój rozmarynie- Mel. ludowa
Pierwsza brygada- Anonim
Rozkwitały pąki białych róż -M. Słobódzki
Jak dobrze nam zdobywać góry-Anonim
Płonie ognisko i szumią knieje- J. Braun
Czerwone jabłuszko-pieśń z Kujaw
Dziś do ciebie przyjść nie mogę- B. Król
Nie było miejsca dla Ciebie- Anonim
Pałacyk Michla-Anonim
Żeby Polska była Polską- W. Korcz
Ogniska już dogasa blask-szkocka melodia ludowa

Pieśni pisane kursywą są pieśniami obowiązkowymi

Klasy drugie- zajęcia artystyczne

Wszystkie ważne dla Was informacje znajdziecie powyżej

Uczniowie klas pierwszych - 2011/2012

Wszystkie ważne dla Was i Waszych Rodziców informacje związane z początkiem roku oraz przedmiotem muzyka znajdują się PONIŻEJ

Podstawa programowa- Muzyka- wymagania edukacyjne Ministerstwa Edukacji Narodowej- klasy pierwsze

III etap edukacyjny – Muzyka/ gimnazjum/

Cele kształcenia – wymagania ogólne
I. Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji.
Uczeń posługuje się podstawowym zasobem pojęć i terminów muzycznych umożliwiającym
samodzielną i zespołową aktywność wykonawczą, rozumienie prostych tekstów i prowadzenie
rozmów o muzyce oraz samodzielne poszukiwanie informacji o muzyce.
II. Tworzenie wypowiedzi.
Uczeń tworzy wypowiedzi, świadomie wybiera ich formę i sposób realizacji, posługując się
różnymi mediami (gra, śpiew, taniec, słowo mówione i pisane, nagranie, narzędzia internetowe).
III. Analiza i interpretacja tekstów kultury.
Uczeń jest świadomym wykonawcą i odbiorcą muzyki oraz uczestnikiem kultury muzycznej.
Interpretuje wykonywane utwory zgodnie z tekstem, charakterem i funkcją muzyki; słucha
muzyki, rozpoznaje i rozróżnia jej cechy, przedstawia i uzasadnia własny stosunek do
słuchanego i wykonywanego repertuaru.

Treści nauczania – wymagania szczegółowe
I.Odbiór wypowiedzi i wykorzystanie zawartych w nich informacji.
Uczeń:
1) odczytuje i stosuje w praktyce podstawowe sposoby zapisu muzyki, korzysta
z programów komputerowych służących do nagrywania i przetwarzania dźwięku;
2) określa i rozróżnia podstawowe gatunki klasycznej muzyki wokalnej, wokalno-instrumentalnej
i instrumentalnej, wybrane rodzaje muzyki jazzowej, rozrywkowej i etnicznej;
3) rozróżnia i klasyfikuje na podstawie źródeł dźwięku instrumenty muzyczne oraz
rodzaje zespołów wykonawczych;
4) stosuje podstawowe terminy dotyczące chronologii epok w historii muzyki
i wskazuje kompozytorów reprezentatywnych dla kolejnych epok;
5) charakteryzuje wybrane tańce różnych narodów;
6) zna instytucje kultury muzycznej (miejsca wykonywania różnych rodzajów
muzyki);
7) wykorzystuje źródła informacji o muzyce (słowniki i encyklopedie muzyczne,
Internet).
II. Tworzenie wypowiedzi.
Uczeń:
1) gra lub śpiewa (forma aktywności muzycznej powinna być dostosowana do
możliwości i zainteresowań ucznia i realizowana przede wszystkim w zespole) ze
słuchu (powtarza wzór lub powtarza i odtwarza wzór z pamięci) oraz z nut
piosenki młodzieżowe i turystyczne, pieśni historyczne, patriotyczne, ludowe oraz
popularne melodie i tematy z literatury muzycznej, akompaniamenty do piosenek,
kanony i proste melodie dwugłosowe; dba o higienę głosu;
2) tańczy – wykonuje podstawowe kroki i figury taneczne wybranych tańców;
3) tworzy wokalne i instrumentalne wypowiedzi dźwiękowe o różnych funkcjach
(np. akompaniament instrumentalny do piosenek, ilustracje muzyczne do treści
literackich i plastycznych, własne melodie), improwizuje (np. melodie do
podanego tekstu – samodzielnie lub pod kierunkiem nauczyciela, solowo lub w
zespole);
4) wypowiada się o muzyce – opisuje typowe cechy epok w dziejach muzyki i cechy
słuchanych utworów, charakteryzuje estetykę utworu i jego wykonanie.
III. Analiza i interpretacja tekstów kultury.
Uczeń:
1) świadomie odbiera muzykę – rozpoznaje cechy utworu muzycznego (rodzaje
faktury muzycznej: jednogłosową i wielogłosową, wybrane formy muzyki
wokalnej i instrumentalnej);
2) określa różnorodne funkcje muzyki użytkowej i artystycznej;
3) rozpoznaje w utworach rytmy polskich tańców narodowych oraz popularnych
tańców towarzyskich;
4) rozpoznaje aparat wykonawczy muzyki wokalnej, instrumentalnej i wokalno-instrumentalnej
(orkiestra, zespół kameralny, solista, chór, rodzaje głosów
żeńskich i męskich oraz instrumenty orkiestrowe);
5) ocenia i wartościuje muzykę oraz jej wykonanie, uzasadniając swoje poglądy,
dostrzega wartość muzyki ludowej, wartościuje różne kierunki muzyki jazzowej
i rozrywkowej – młodzieżowej;
6) porządkuje chronologicznie epoki muzyczne, przyporządkowując im
reprezentatywnych dla nich kompozytorów oraz utwory muzyczne wysłuchane i
omówione na lekcjach;
7) wybiera sposób wykonania utworu (ruchem, wokalnie lub na instrumencie) i jego
interpretacji.